《不怕退稿》读后感600字

《不怕退稿》读后感600字

今天，我读了一篇叫《不怕退稿》的文章，我知道这篇文章主要讲了将了吉卜林把自己第一次写的稿件交去编缉布部，但编缉部的人没有采纳，而且还来信嘲笑他。他没有灰心，不怕失败，继续努力提高自己的写作水平，继续投稿。读到这里我想到了很多这样的.人。

爱迪生就是不怕失败的人。有一次他为了做一个实验，在火车上由于不小心，弄到了一些化学药品使火车着了火，车长把他的一只耳朵打聋了，但他仍然坚持做实验，在实验室里日以继夜地工作，累了就在实验室里的桌子休息，已过无数次实验和失败，终于发明了电灯。

我也想到了童第周，他小时侯读书的成绩差，平均的成绩只有45分，校长要他退学，他恳求校长让他试读一个学期，他经过努力，终于把成绩赶上来了，成为了著名的生物学家。

在我们班的小青同学，平时贪玩，成绩很差。后来她明白了学习的重要性，就发奋读书，每天早上很早就起来朗读英语和语文；利用课间和别人去玩的时间补习数学；为加强写作能力，天天坚持写日记……经过半个学期，学期成绩慢慢提高了。

读了这篇文章，我想：只有不怕失败，努力拼搏，才会取得成功，我想成功者之所以能成功，并不是一朝一夕的结果。他们都是在曲曲折折的人生道路上，艰苦磨练，不断进取，才取得属于自己的成就。

拓展阅读

1、《不只是咖啡》读后感100字

《不只是咖啡》是一本由杨宗勇著作，中国法制出版社出版的平装图书，本书定价：39.80，页数：269，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。

●如果真的像里边说的那样，那星巴克貌似服务真的很不错。

●这本书写的很浅，如果想要深入了解星巴克的商业模式，还是远远不够的。不过尽管如此，还是从表象中看到了许多伟大企业的共同点：1，餐饮行业的现象级公司，无论规模大小，仅仅把产品做到极致不妥协是远远不够的，食品可能吃腻，但体验和与顾客建立某种情感上的独特联系是维持基业长青的不二法宝，谁会对朋友或信念/信仰腻烦呢？铁板神社，海底捞，星巴克，麦当劳均是如此，甚至富国银行的社区银行，小米MIUI的参与感也是如此。2，给与底层员工充分授权便宜行事（如优衣库，小米），以店长为经营核心。以上是建立在所有员工平等，公正，良好的薪酬激励（类似纽科钢铁），让一线员工感到自己是企业的主人基础上的，这需要强大的企业文化和灵魂人物十年一日坚持强化才可能形成。3，不怕失败，勇于在行事上创新和试错（优衣库，纽科）。其他说不下了

●前半段还可以，后面就变成了无脑吹的感觉

●关于星巴克经营文化的全面阐释。

● 看了两章 有点看不下去了

●可以说是舔

●咖啡是种文化，甚至是信仰。咖啡馆的人群有共同语言。在星巴克，服务的价值超过产品本身。

●没感觉现在的星巴克有当年的经营哲学

●研究星巴克，也是一门显学。这书写得很入门。我一外行，都觉得很入门。

●写的比较浅，可以快速阅读。对于星巴克的发展历史有了一点儿了解。Starbucks的含义，海妖图案。企业创始人对于一家企业的文化和气质有很大影响。员工福利不错。

平时很多东西，都没有太多想法，可能没有深入思考，但是这本书，明显感觉有点凑字数的感觉，而且前后之间并没有太强的逻辑性。

但是还是了解了一点星巴克的历史，还设有图表海妖的演变。说到经营哲学，也就是待人真诚，服务周到，本地化，热心，记住每一位顾客，定制客户想要的咖啡，保持咖啡的质量等等一些行业皆知的点，但是都做到确实也是很难，所以星巴克的成功，也不是没有道理的。

其他并没有太多想要说的，这本书，也就那样吧。

很多企业都很成功，但是成功的方式与方法是不可复制的偶然。每家企业在运营的过程中会遇见各种各样不同的状况，有共性也有个性的部分，而一家伟大的成功的企业，很多特殊性与独特性是难以模仿的。星巴克能够成为全世界咖啡卖得最好的企业，得益于有效的管理，这本书深入浅出地从咖啡文化、星巴克的企业定位与使命以及采购、营销策略及人力管理等方面进行详细地论述，为我呈现了一个优质企业的经营与生存的之道。我也曾在餐饮企业中走过弯路，看过星巴克的经营，实在是叹为观止。企业管理也可以是一门艺术。

《不只是咖啡》读后感(三)：“可负担的起的奢侈”星巴克的第三空间生意经

整体来说，这是一本星巴克的科普书。本*录了从1971年星巴克在西雅图的派克市场创立只卖咖啡豆到1987年被舒尔茨收购后一直发展到现在的全球领先消费品牌的发展历程。在记录的过程中，又从以客户为中心的价值观、产品坚持、产品创新、商业模式、营销创新、人才梯队建设多个方面做了阐述。

比较有亮点的是作者没有一味唱赞歌，也对快速扩张过程中产品口味不稳定，客户关系紧张的危机做了当时如何应对的记录，包括在国内的包公城市杯和撤出故宫事件。

星巴克*是值得我们很好去研究的品牌，不仅是面对用户侧的口碑，与时俱进的音乐、阅读、茶、轻食等跨界及产品延伸还有其供应链上下游的管理技巧，这本书只是提供了线索脉络，更深入的东西还得自己去做更多研究体会。我比较关心的是对于员工板块的重点描述，人真的是企业之本，当然在好的制度和价值观下更是如此，在星巴克对于员工发展通道以及咖啡豆期权的以资鼓励方式也都在被国内很多餐饮品牌借鉴着。

当然，本书和大多数描述企业发展的书籍一样有着逻辑结构不够清晰，内容拼凑的痕迹，要是没有耐心看看各个章节标题然后根据标题阅读也可。

《不只是咖啡》读后感(四)：那个曾经喜欢的星巴克，如今依旧关注

其实这本书本身，个人觉得不是那么推荐的，文字不是很精炼～但是以前只是从消费者的角度感叹星巴克很多细节做得很好，这次也算从另外一个角度去了解了下星巴克对内与对外的经营～

首先，最大的感触是：一个关键人物对一个品牌的影响真的很大～书中多次提到舒尔茨，这个让星巴克走向全世界的人，很多决策，如果不是他的用心和坚持，星巴克或许就不会有今天～

其次，很是喜欢星巴克提供的“第三空间”和价格主张。

①书中提到人类的日常生活主要集中在：“第一空间”指家庭居住的空间；“第二空间”指工作的职场；“第三空间”则是休闲娱乐的空间。 第三空间的存在，体现了人们对提高生活质量、丰富生活内容的需要，也是一个没有偏见的地带，人与人之间的关系是平等和自由的，也没有家庭里各种角色的束缚～同时，对于每一个店面的打造，星巴克从选址到设计，到细节，都充分融合当地的环境，并把它作为最大的广告橱窗来彰显～

②星巴克的价格主张：提供负担得起的奢侈～因为其实轻奢消费能够满足人们轻微挑剔的消费需求，即能满足其追求高品质生活的心理需求，又能控制在自身经济实力承受范围内～ 与此同时也在不断的挖掘产品的价值空间～产品品质是企业的命脉，是成功的基石，早期尝试过多种方式的加盟，现在都已经逐步收回，以保证品牌和产品的口碑～

再者，边看书边在回忆当年是如何沉迷于星享卡，升级到金星卡后，是如何每年保持着消费以保证自己的权益和那些预期之外的惊喜～

现在由于自己做咖啡以后，很少去喝星巴克了，却一直保持着关注：无论是城市杯的上市，还是这几年星巴克以互联网为基础对第四空间的打造（从最基本的点单系统开始，到会员的精准管理，app上线，虚拟星礼卡再到现在的啡快和专星送），或是高端体验店的打造、门店的形象升级…无一不给客户带来了新的体验～

书中也提到了星巴克对于当地化供应链体系的扶持、员工福利与培训等等内容～只是多数内容阐述的是浅尝辄止，所以略感单薄～

2、《不检点与倍缠绵书》读后感1000字

《不检点与倍缠绵书》是一本由彭剑斌著作，上海文艺出版社出版的精装图书，本书定价：52.00，页数：344，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。

「不检点」与「倍缠绵」两个词，令我想到的是两个小人儿抱在一起跳探戈舞的场面。

彭剑斌的这部书令我想起凯鲁亚克，甚至你把它说成是当代中国的《在路上》也不为过，它看上去是非虚构的，但在叙事上充满想象力。

书的第一部分是随笔，它诚然是非虚构的，这部分内容对作者来说十分私人化，一般读者不容易「读进去」，然而进入小说之后，前部分的「随笔」效果就彰显出来了，而且可以说后劲很大。

一则前部分的非虚构跟后部分的小说形成「互文」，我们能看到的不仅是故事，还隐约窥见故事背后的作者如何生活，如何为生活赋予灵魂，在这里写作就像炼金术一样。

这部书也充满各种「对撞」，现实与虚构的对撞，中国当代社会环境与欧美文学想象的对撞，作家与跑业务的对撞，等等。正如这个书名一样，不检点与倍缠绵。

彭剑斌笔下的中国西南，和沈从文还是不同的，他更有当代气息。

《不检点与倍缠绵书》读后感(二)：从现实到梦境所要经过的路程

认识这位作家，是一个偶然。只是现在倒回去看，天真的我宁愿把它当成一次必然。我们必然要在那天晚上见面，他也必然要对我说出那句话，坚持写吧。

早在我拿到这本书前，我就已经通过别的渠道阅读了书名的那一篇。我记得当时我把那篇文章分享到朋友圈时写了一段话：我对贵州一直充满着某种莫名的很深的感情，这一点可能是我那个一直十分嫌弃贵州的发小永远也无法理解的。镇远真的很好很好，我记得那条河，它一直时不时出现在我的梦境里。

我一直无法准确形容潕阳河给我的感受，直到我读到彭的文章——“我望向它，心里想着，我的感情总是那么的假，连喜欢一个事物也往往显得像是做出一个决定……”、“美丽的潕阳河像一条令人伤感的狗一样，将我领到了这里，我真想抚摸潕阳河。”

这样自然流淌的句子，直白不锋利，却有朝人心里抡一拳的力道。内伤比外伤可怕。这位作家写出来的句子越柔软，我就读的越伤心，都不用问我怎么啦，宝贝？我就哭了。

拿到实体书后，我先一口气看了半本，然后就看不下去了。有些地方写的我太难受。他的一些用词，我都不知道怎么想出来的，当然后来他也说了，那不是想出来的，就是自然而然就写出来了。听听，多么欠揍！

随便举个例子吧，比如他写因果关系，结尾那一句：过红绿灯时，我在想：我人生的各个方面都还没有展开。“展开”这个词，我都不知道他怎么想到的！（人家或许没有想……）反正我等了那么多次红绿灯，每一次在等灯间隙产生的茫然和怅惘都没能让我想到用这个词……可能是愁得还不够……

彭的小说，乍一看，感觉弥漫着一种荒谬感，这种感受既有文字表层语义所带来的，还有与现实逻辑摩擦所产生的。有时候你几乎都觉得他在写梦话了，但眼皮一跳，一句神来之笔又让你感受到某种真实的情感流露所带来的痛楚或是下坠感。《红林乐队》、《稻田与屋顶》、《2024》都给了我这种感受。尤其《2024》最后一篇日记，我太喜欢了！

“也许永恒就在这附近吧。”

“我不能想象，明天还是一个装煤气的日子。”

“妈妈，祝你永远健康！”

“妈妈，我过的很快乐，真的。”

没有任何奇巧的词汇组合，伤心和柔软的感觉却几乎将我击倒。只能说真的会写。

不知道为什么，我在读这本书的时候，总感觉像是在和一个青春期少年对话。他敏感、不屑、多情而柔软。他那么易碎，同时又那么坚定。他冷酷的做梦，酣畅的写，总是面带调笑看路过身边的每一个人，真诚而不做作，自然仿佛是他与生俱来的魅力。

……

这本书我断断续续读了很久，每次都是读到特别喜欢的就不往下读了。很长的一段时间，我就只是随身携带它，像携带一座避难所。我想起我跟这个作家的第一次见面，他的样貌我似乎早就见过，在那篇文章里，或者，是在贵州的某个县城、某辆大巴上。

我不太会写书评，但彭剑斌是一位值得所有人阅读的作家。期待后续作品。

每次动身的情景，那些像是永远无法离开一个地方的人曾引起过我的同情，车窗外时好时坏的风景移动着，比音乐更让我缄默，那些时候我就想，世界上可有谁比我更熟悉长途汽车、各种各样的公路以及小旅馆？

汽车有时会停在一个荒凉的山坡下，或是一个池塘边，我对生活中的偶然涌起过无比复杂的感情，沉默和无边无际的风景也无法解释单调而强大的内心。

而我只是一个泛滥的人。

彭剑斌的小说，尽管题材各异，但“会呼吸的语言”和“难得的行走能力”是它们共同的特点，这与作者身为业务员的漂泊状态是难以分割的。

他的作品里，出现过各种各样的交通工具（他在访谈中说过“我对人物以何种方式去到那里这个问题很感兴趣”），也经常描写旅途中时好时坏、流动的风景。

他写长途汽车：“在一次漫长的旅途中，我坐在车窗旁注意到一条安静的河流，它是那么的优美。它一直跟着我们的汽车，仿佛凝固般地流着，*在右边的车窗，而它就一直在右边跟着我。”

写*：“阳台的影子、树干的影子、玻璃窗淡淡的影子，流动起来了，在速度与音乐中，一个影子叠住了别的物体的影子。”

写坐船：“有一种东西驶过时将路面搅得稀烂，那就是大船。”

写火车：“火车行进的样子，像是许多灾难来临的脚步。”写地铁：“列车移动，匀速，我见过的最好的匀速运动。”

写骑摩托车：“骑了一段时间，一直是非常安静，风声一直在我耳边流过。后来，再也听不到别的声音时，风的呼啸也成了静的一部分。”

以及搭乘女式摩托车：“而后驶上一个坡，驰过一段漂亮的、倾斜的弧形公路，几棵肥胖的树立在拐弯处，惊讶地望着我。”

写出租车：“车子不紧不慢地开始滑行，接着加油，速度也加了上来。司机‘咚，咚，咚’连换三个档，路面传来均匀的‘嗞——’的声音。‘外面热吧？’司机问我。”

甚至，写颠簸的路况：“小石块在四个轮胎飞速的表面跳芭蕾舞”、“在‘砰砰’的碎石与轮胎的撞击声和新鲜豆腐般的摇晃中……”

一直“在路上”的状态，似乎使得他的目光和感受从来没有从途中风景中移开过。

正如他小说《从现实到梦境所要经过的路程》里面那个戴红帽的小女孩所说：“那些风景在车窗外不断变化着，所以每一个细节都令人好奇，十分重要。一处风景都不能错过啊。”

回首那段人生旅程，彭剑斌说：“我只是一个泛滥的人。”可是，又有谁能面对途中变幻的风景，而不放任心绪的泛滥呢？

高二那年，我爱上了文学。我以为这会跟我之前的爱好一样，持续几个月，然后消失。 有一天，一个朋友来看我。我们之前是亲密的朋友，但不知道为什么，那一天，我觉得他庸俗不堪，觉得他和周遭的一切都那么*，我太难过了。更让我难过的是，我发现我不爱文学了。那是极度糟糕的一天。 第二天醒来，我发现我又爱上了文学。于是我知道了，在以后所有的日子里，我必须热爱文学，如果不爱，就会如那天一般难过。我知道了，不爱文学的一天，就是最糟糕的一天，那一天，我已经经历过了。 ——彭剑斌

刚上高中的彭剑斌还是个学习成绩优异的理科生。老师说他是考清华的苗子。但他遭遇了文学。一头扎进去，像是等不到第二天来临。他从理科重点班转到文科班，最后考了一个大专，被调剂去学市场营销，一个他不了解的专业。大学三年，他在黑暗中独自写作，没有人知道他在写，他也没有给人看过。毕业后他顺理成章做了业务员，跑业务。

跑业务的精髓在于跑。虽然颠沛辛苦，却也可以长久蹉跎于异乡，在长途巴士上出神，观察各色人等的表情，任凭涌来的风景牵动思绪，于晨昏交替之际步入暗沉的街市，在廉价旅馆点上烟读一本薄薄的卡尔维诺。他的小说几乎就是在这样的路途中写下的。

小说集《不检点与倍缠绵书》，回顾了彭剑斌在贵州三年（2004-2006）跑业务的情况，并收录了这个时期写下的一些作品。这些早期作品（除了那篇与书题同名的散文杰作写于 2009 年）带有习作的气质，篇幅长短不一，主要取决于途中可以用来写作的时间——他写得很快，几乎往往一气呵成。这些作品程度不一地带有梦幻般的色彩，可以看出他受到的卡夫卡的影响，但某种属于自己的风格似乎从一开始就呈现出来了：那种对语言本身的陶醉，从现实到梦境转拗时的奇妙，对氛围的精准把握和营构——这往往从第一句话就确定了色调。在这些作品中丝毫看不到业务员工作的影子，仿佛他完全用回忆与心灵构造了这些篇章，仅仅是语言本身的狂喜就可以补偿长途漂泊的无力与无聊。

那时，彭剑斌也在一些文学论坛首次贴出了这些作品，遭遇了第一批读者。但这些作品受到了批评，或许是它们显得过于仓促。他毁弃了这些少作，羞于谈到它们。若非一位朋友的收藏，这些作品今天恐怕很难被人读到。十多年后，彭剑斌重新读到这些篇章时，惊讶于它们闪耀的光芒：

此后，彭剑斌的写作的确更多地关注了现实生活，但重要的仍然是语言，语言。用他的话来说，是句子。在短篇杰作《角色》中，他的笔触犹如明亮的水波，却蕴藏着暗流的力量，在近乎透明的叙述中，暗示了一桩罪的波动与消散。《爸爸》写一桩发生在角落里的罪行，却带出一整个绵延的日常的世界。《我去钱德勒威尔参加舞会》，被人认为是他最成熟的作品，甚至是当代中国最好的短篇杰作之一。这篇小说讲述了一个有些潦草的爱情故事，写得平淡，却让人惋惜这份感情的潦草。在这些成熟时期的作品中，彭剑斌锻造了他无所不能的语言——有人说他写说明书都能写得动人！

同时，他的生活也渗入了这些作品中，他的语言与生活似乎交融在一起。他的语言并不模仿生活，而像是生活本身的语言。他笔下人物的说话，便是那样的不着痕迹地说出来，绝无对方言或某种口气的拙劣参照。他笔下那些灰扑扑的世界的角落，并不借外面的光来照亮，而是事物自身就辐射出光亮与温度。这种柔软的贴合，一方面来自他对语言的揉搓（有人说，您写得比我活得还有耐心！），另一方面肯定来自他的业务员生涯（他没有一丝一毫知识分子式的从外部审视和评判生活的视角）。他说他的写作遵循语言的动向，这语言，其实也是他的生活世界的语言。

彭剑斌是这样的将自己放逐于跑业务或者这类型的工作。他后来去到广州，但情形每况愈下，最困难的时候，他甚至送过快递，后来还是失业了。这种生活虽然流离困窘，却给予写作以空阔与自由。当他写出《舞会》后，朋友给他拍了一张照片，这张照片里的他成熟，镇定。他知道，他现在写得有多好。

2012 年，小说集《我去钱德勒威尔参加舞会》出版，收录了他成熟时期的一些小说。他作为一个作家的身份得到了确认。如果从高二时所经历的那最糟糕的一天算起，到三十岁时成为一个作家，这位业务员对文学的献身几乎是彻底的。

2013 年，作为湖南人的彭剑斌回到长沙，成为一个媒体编辑，随后的几年，结婚生子。将近六七年时间，他完全没有时间和心境写作。他曾称放弃写作的朋友是叛徒，但没想到自己一搁笔会这么久。

这回，我们重新推出《我去钱德勒威尔参加舞会》，新版增加几篇新的作品，并把原来的“双梦记”挪至他集，让整个集子的调子更为一致。我们相信，这个短篇集即便放了十年，也依然保持着它的迷人的光泽。我们还新编了《不检点与倍缠绵书》，收录了那些为彭剑斌悔弃却又拾回的少作，它们透出的才华并不逊于成熟期的作品，甚至，或许，拥有更大的潜能。

我们也借此吁请这位独一无二的写作者，请继续写吧，写吧，拼命地写吧……正如一位批评家说，没有被他写过的生活仿佛没有活过。

3、你的眼泪是我看不见的那片海读后感100字

《你的眼泪是我看不见的那片海》是一本由余秀华 / 刘年 / 王单单 / 张二棍 / 毛子 / 张常美 著作，北京联合出版公司出版的平装图书，本书定价：42.80，页数：344，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。

●只读了余秀华部分，无从打分。

●物外书店 2019.08.18

●写文章就像写生活，琐碎无厘头口头禅都可以，只要其中有那么一两句金言。不要华丽辞藻堆砌，也不要故作呻吟。写自己想写的就好。这本书，每个诗人都很朴素，值得一看

●是我喜欢的风格。

●让我触动的总是他们描写的八十年代

●余秀华的诗歌没有选好，其他有令人惊喜的诗篇。

●有的写的我很喜欢

●书名就…然后内容真的很朴素，现代诗难道就要这么朴素吗？看到什么把月落乌啼霜满天拆开变的诗歌…

●喜欢余秀华，毛子，和林东林的序。

●写诗歌的人温柔而哀伤，读诗歌的人妄图从这种悲悯中获得一些力量。大概诗人更容易发现一些闪光，而蠢笨的我除了你是个好人什么也说不出口。

喜欢余秀华，其次毛子，最后林东林。 我不懂诗，我只读诗，记录下自己喜欢的句子。 1. 他对她说起性，说起他一次能干两小时 他仿佛取消了她外貌的影响 而她说：亲爱的，**不能增加爱 2. 房间里的书不多，能够读完的更少 而一个人哀伤起来 几乎什么也干不了 3. 比死亡更沉默的，是我在爱你 这充满好意的黄金般的死亡 没有比爱更沉寂的事物了 4. 她年老的时候读年轻人的书 也爱慕他 ——多么寂寞的事情啊 5. 我怎么会用一生的悲伤 爱上他一时的哀痛 6. 这时代就是为了毁灭给我看的 一个母亲杀了自己的孩子就是给我看的 一个接一个诗人*就是给我看的 7. 今夜的菊花在另一个村子打开 而今夜，有人在欢爱之后 读我已经*的诗歌 8. 谢谢你的床单，你分泌的体液 它让我在这个唯物的世界 可以继续滑行一会 9. 可灵魂触摸到的，依然是彻骨的虚无。 所以，要严肃生活，像哲学家和清教徒。 所以，要让阴道和**自己说出 世界的舒适度。 10. 他的离开，像降价大酬宾中赠送的礼物 像一个*前搬空的商店 11. 一去一回，我们看了两遍人间 12. 频繁走动的朋友并不多 但也有那么几个，散落在各地 每隔一段，我都会去看看他们 也可以说，每隔一段 我都会把我送过去，给他们看看

这是一本诗歌合集。总有那么一段时间我特别想要读诗，内心特别需要诗歌的温度，急于去感受它、体味它，让我暂时的静一静，获得短暂歇息。 书以一篇作者的题记加上其诗歌的形式来进行编排，余秀华被放在第一位。相比《月光落在左手上》，这本诗集里面的诗收录的是余秀华离婚后的作品，内容更加贴近她的个人生活，更少地与风月结合在一起，少了点自然的灵气。她内心深处依旧满是悲怆。这种悲怆感是难以言喻的，同时又令余秀华多了一层艺术感，就像《自深深处》中王尔德说的：“悲怆乃生活与艺术的终极类型”。 第二个是刘年。他的文段更加朴实、更加靠近黄土与大地，但总有些干巴巴的，令人涩嘴。他说，“这一生，要感谢诗歌”。诗歌对于他的分量很重，写得用力过度了，反而失了意境：我会迎风流泪……有时候，是因为看久了落日/有一次，是因为看到你，提着拉杆箱/下了船，在码头上问路；人间像豆腐一样善良，天地像清理过后的石墨一样安静。描写太过，反而失了朦朦胧胧的美感。 而其他作家的作品则逊色很多了。王单单虽然说“好的诗歌，在语言上面应有指鹿为马、声东击西的力量，在内容上要有不可告人的秘密”，但是他诗歌里面他想表达出来的意境完全没表现出来。不想继续看其他的了。不好看，别看。 最后想起纪录片《人生第一次》里面的一句话：“会写诗的孩子，不会去砸玻璃。” 摘录一些我喜欢的余秀华的诗吧： 晚上她在宾馆里/把他画在纸上，又撕碎/人世泥泞，没有一条好走的路/但是他是金色的，他们都是/因为她细微的爱总是擦出他们细微的光亮/朋友说：你真可怜/但是人间的爱情何止是可怜

他没有河山，也就没有破碎/破碎属于金*仇恨 明哥，我有一只犀牛的角等着给你/让它贴着我的肉身死去/死去的事物以一去不返重新还原/我找出我落满灰尘的诗集，送给你/什么都是大而不当啊/明哥，只有我的舌尖还有摇摇欲坠的火焰/所以我长久地坐在这里/一言不发/身边的草木都顺着风歪下去 而我爱的，肯定不是此刻的你 ——干杯吧，酒都凉了 真是着急啊，我有一个春天的春天/无法给出去。小黄鹂也许来了而我并不知道/如同爱是爱的本身，我注定不停呼喊一只小黄鹂

余秀华

《红色纽扣》

空了的椅子还在旋转 停不下来

《赞美诗》

我诅咒 那些把诗歌读得动听的人不得好死

《致》

爱情能够给我的 你只有一部分 我是让我自己的眼泪供奉着的 你会沉默多久 才能一步步 远走？

《和妈妈一起回家》

我一夜没有熄灯 以为这样，就能早一点触碰到黎明

刘年

《王村》

我会迎风流泪 有时候，是因为吃了生椒 有时候，是因为看久了落日 有一次，是因为看到你，提着拉杆箱 下了船，在码头上问路

王单单

《去鸣鹫镇》

娜娜像一只误吞月亮的贝壳 掰开后里面全是白嫩嫩的月光

《在江边喝酒》

这一次，兄弟我有言在先 只许喝酒，不准流泪 谁先喊出命中的疼，罚酒一杯 兄弟你应该知道，回不去了 所有的老去都在一夜之间 兄弟你只管喝，不言钱少

《丁卡琪》

丁卡琪真的吻过我。唇印 在左脸上，像一颗生锈的螺丝钉 把我拧紧在城市的东郊 丁卡琪不一定叫丁卡琪 也许，她叫菊菊、翠翠或者花花 她以为，有了好的翅膀 就能在夜间飞行 东南西北地飞，低空展翅 羽毛，被灯红酒绿烧毁 丁卡琪去湖北探母，回来向我讲述 坐飞机的感受，她说 从天空看城市的夜景 光明，支离破碎 很多次，穿过东站，穿过上凹村 穿过污水横流的巷子，穿过丁卡琪 我就戳上了黑暗的肋骨，坚硬而锋利 出租屋里，我喝丁卡琪的半瓶劣质红酒 她倚着我肩，娴熟地吐出一口 纯白色烟雾，丁卡琪说像一袭婚纱 可惜，无法抓住—— 丁卡琪坐在我对面 不言不语，像民航机场待航的客机

《愿望》

抚平额上的峡谷，解冻头顶的雪山 压住你卡在喉间上气不接下气的咳嗽 你终于明白，人生最美的东西都在背后 你一直想，扔掉拐杖、老花镜和助听器 从耄耋撤退，退回到古稀，退回到花甲 退回到你办公室的椅子上 翻牌、斗地主，熬你退休前漫长的天命 退回到不惑，退回到**台上，高谈阔论 带着一头雾水 到你的鲜花与掌声中去拥抱、握手 退回到你的而立之年，娶妻生子 做房奴，按揭青春，为柴米油盐 和她闹得你死我活 退回到你风华正茂的年代 去花前月下，做风流的鬼 去恋爱，去工作 退回到你顽劣的童年 马路上，挖闪脚坑 舔九妹扔掉的糖果纸 退回到你口啜拇指的年代 从母亲拍儿的声音中酣睡 最好是收起你呱呱坠地时的哭声 最好是交出你睁眼时的第一缕阳光 退回到子宫去 最好是，把人间也带走 像不曾来过一样

《河流记》

有时候，错过一朵浪花 就错过它一生的绽放

《癸巳年冬，从昭通回镇雄》

喜欢豆沙镇。其实很简单 因为，在这里 我是一个陌生人

毛子

《偶然性》

我们靠拢，像求生 **，像销赃

《那些配得上不说的事物》

可一旦说出，就减轻，就泄露 说，是多么轻佻的事啊 介于两难，我视写作为切割 我把说出的，重新放入 沉默之中

张常美

《要怎样才能认出亲人和故乡》

榆槐和杨柳认得村庄 树头上摆动的白云认得风向 燕子、蛙声认得春夏 认得屋檐的高矮和池塘的深浅 半坡上的谷黍瓜豆认得土地 锄头镰刀认得丰收 婆娘们一声吆喝 就能找到自家的孩子和鸡鸭 一碗糖水认得亲戚们 而土地中安睡的逝者 从新培的黄土外认出了新添的子孙 ——他们以轰隆隆的卡车和炸药辨认铁 一个游子以伤疤认出故乡 以乡村首领恢弘的宗祠 认出一个外姓孤寒的小家—— 父亲佝偻着背，像搁在炕沿边的一根拐杖

《避》

一场突然而至的雷阵雨 打乱了广场上的秩序 摆摊的，闲逛的…… 都狂奔着，找一扇门，一片瓦 躲入就近的废弃建筑 我和一条野狗遭遇 它骨架奇大，浑身嶙峋 和我一样，也披着一张湿淋淋的旧皮 没有容身之处的两个异类 在相互对望、低吼 之后，它退进深处。不是出于同情 只是害怕我手中随时可以扔过去的半块砖头

林东林

《距离》

这是我们的第二次见面 你出差了，来到我所在的城市 坐上出租车，我们 从火车站，穿过大半个城区 到达我的楼下，吃饭 然后上楼，喝茶，说闲话 间歇沉默。上一次没有逾越的 这一次依然没有 最后送你下楼，打车去旅馆 我转身，进小区，回房间 这突然而至的空旷是否 也正如此刻，你车窗外深夜的街头？ 坐在你坐过的塑料椅上 才发现，你面前和我面前的 那两只玻璃杯子 仍在以沉默的方式进行着交谈

人与狗，俱不在 生命从苍翠到衰老，这是一个不显山露水的过程，如同温水煮青蛙，当你发觉到疼的时候，青春已经远远地把你抛在身后了。当然我们必须屈服于这样的过程，挣扎显得可爱或者大义凛然，但是对已经形成的事实毫无益处。 余秀华的诗 有时候我想被一块小地方囚禁而且不断囚禁下去，直到消失了求救的愿望 没有好天气的日子 给到国王就再没有给的了他没有河山，也就没有破碎破碎属于金*仇恨。 晴天的时候就会有人雕刻墓碑刻着刻着就拼凑出了一个名字这个名字恰好是一个人的 一个上午就这样过去了 我找不到和从前不一样的生活方式也找不到区别于昨天的阴天房间里的书不多，能够读完的更少而一个人哀伤起来几乎什么也干不了 玲儿 我怎么会用一生的悲伤爱上他一时的哀痛 只有这爱，让我仰望 但是，我还是要穿过这些，像一颗露水穿过午夜去爱你只有这爱，让我仰望的时候看见重新发光的星群 我赞美…… 我赞美你，约等于赞美了人间我赞美这样的我：有这样的夜晚这样的孤独这样的你 致 这是多大的恩泽：这样的年纪还能遇见而我骨头里重新生长出来的月亮和轻风仿佛能够遮住我自己的罪恶一想到将要面对你洗心革面我就如同一个没有羞耻的孩子泪流满面 猫 这样的故意让我们身上的阳光动荡 别离 而此刻，我来到门外把一棵合欢树上的雨水全部摇下来它们如此轻，无法砸疼我如同这别离如同我还没有来就怀抱的心意 黄 黄，是这一生的主色调。黄昏一样荒芜，黄金一样冰凉。 离别辞 我会经常来有时看你，有时看莲我不带琴来，雨水那么多；我不带伞来，莲叶那么大 致 死亡，将治好你我所有的病在我们的身后，世界将不再有任何事情发生 诗歌作伴可还乡 诗歌是我身上的最后一片绿叶，如果它被秋天没收，我将成为一截枯木。 写诗像输血，输出去还要补回来。阅读和行走能够增强诗人的造血功能。否则失血过多，就会越写越苍白。 谢莫斯·希尼说：“我写诗是为了凝视自己，使黑暗发出回音。” 丁卡琪 从天空看城市的夜景光明，支离破碎 河流记 同一条河流没有相同的两朵浪花有时候，错过一朵浪花就错过它一生的绽放 自画像 像一滴墨水淌进白色的禁区，孤独是他的影子，已经试过了始终没办法抠除 癸巳年冬，从昭通回镇雄 瀑布不是懒惰的水，它是天上赶路的河流累了，就靠在悬崖边，换一种姿势流淌 关于诗，关于人 我读一首诗，它却极力拒绝着我，又极力诱惑着我。有时候，我为自己的读不懂而尴尬。所有合格的读者，都应该有尴尬的瞬间。诗之美，大概如此。 太阳落山了 落日真谦逊啊它从不对你我的人间挑三拣四 暮色 《安魂曲》。我还是那个捉笔如捉刀的诗人，用歧义混淆着短歌与长哭。一天天在对暮色的恐惧中我还是不能和自己一致。总是一边望着星辰祈祷一边望着落日哭泣 黄土高原风成说 这么说，我是风留在这里的孩子——我住在这人间的哪里也不过是一场客居 这世界会好吗 这个世界会好吗？”突然想起殉道的梁济，临死前问儿子梁漱溟巨川先生啊，江河而下哀莫大于心死你渺茫一问我们已配受不起 保罗·策兰如是说 写作也是一种自尽。而他说：我只是从深渊中，和自己的母语保持关系 月亮 最近我遇到了那个我一直在等待的人她像月亮一样的轻盈、温柔，为我倾泻银色的光辉。我渴望她的重组、收购并彻底地把我控股…… 夜行记 当谈到这些，天地朗廓，万籁寂静唯有星河呼啸而来像临终关怀…… 张常美 一无所知而能够活着 在人生将半的时候，我渐渐已承认自己的失败，也能够从对他人的阅读中获取嫉妒和快乐。就像童年愚笨的我一样，依然能够因为玩伴们在拖拉机的车厢里大笑而大笑。只是一个人留在那里，闻着淡淡的青烟…… 游子以伤疤认出故乡 如果我有一句诗，里面有野草与碎石，你恰好看到了，请记住，那是故乡的一部分，那就是诗歌带给我的。但我不在那草木中间，如果有人能从中喊我的名字，就足够了！ 地平线 天地间没有徒劳的忙碌。星辰闪烁，像你撒进土院里的一把米粒 白头事 “渐行渐远渐模糊”假想中的雪，下得愈来愈疾再大一点，再大一点……我还在祈祷。落在哪里也可以填满院中的井，不许取水锈死门上的铁锁，不需拜访白茫茫的天地中，两行脚印如果我现在离开，就有释放的欣喜 蝴蝶囚徒 没有种子会忍住发芽非要取消花朵。就留给我一张纸画下修剪掉的日子。拿走我的笔—— 读诗记 我乐于读诗，却不乐于读诗歌理论，评论更次之，一是嫌过于矫情和一厢情愿，二是觉得笔下庞大、激情、潦草而无趣。 米沃什的句子“想到故我今我同为一人并不使我难为情”。 微信读书

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